Unsere Kunstexperten sind immer auf der Suche nach interessanten, erfrischenden und außergewöhnlichen aufstrebenden Talenten. Wir freuten uns also sehr, als wir den Fotokünstler Uwe Langmann entdeckt haben. Seine Werke gehen über das Gewöhnliche hinaus und zeigen die Poesie des Alltags. Inspiriert von Filmemachern, „Lichtkünstlern“ und der japanischen Kultur, sind die Grundgedanken seiner Arbeit die Abstraktion und der Minimalismus. Und jetzt haben Sie die Chance, in diesen herausragenden aufstrebenden Künstler zu investieren. Nicht ohne Stolz präsentieren wir Ihnen eine besondere Auktion, die sich ausschließlich seiner Arbeit widmet. Bis zum 17. November (2017) können Sie auf eine Vielzahl seiner früheren und aktuellen Werke bieten. Wir haben vor der Auktion mit Uwe gesprochen, um ein bisschen mehr über ihn zu erfahren; und natürlich auch mehr über seine erstaunliche Arbeit. Lesen Sie hier, was Uwe uns zu erzählen hat.
Kannst Du uns etwas über Dich und Deine Arbeit erzählen? Wie hat alles angefangen und was inspiriert Dich?
Ich begann meine Karriere hinter der Kamera als Regisseur von Kurz- und Dokumentarfilmen. Das war 2007. Nachdem einer meiner Kurzfilme bei den Filmfestspielen in Cannes 2009 gezeigt wurde, wollte ich gerne einen Spielfilm machen. Leider gab es einige Probleme, als es zu den Dreharbeiten für diesen Film kam. Aber zu dieser Zeit habe ich von vielen Orten, auch von Drehorten, Fotos gemacht. Und jeder, der die Fotos sah, fand sie einfach fantastisch. Das Ende der Geschichte: der Film wurde nie gedreht und ich wurde stattdessen Fotograf. Seit Anfang 2010 hab ich mich also intensiv der Fotografie gewidmet.
Aufgrund dieses Hintergrunds, sind Filmemacher eine große Inspiration für mich. Ich liebe die Filme von Andrei Tarkovsky, David Lynch und Federico Fellini. Ich bin aber auch verrückt nach abstrakten und minimalistischen Malern wie Mark Rothko, Agnes Martin, Ellsworth Kelly und Sol Lewitt, um nur einige zu nennen. Zudem stehe ich total auf „Lichtkünstler“ wie Dan Flavin oder James Turrell und auf die japanische Kultur mit ihren minimalistischen Zeichnungen; die nennt man Sumi-e. Was meine Fotografie angeht: ich glaube, dass viele Einflüsse den Weg in meine Arbeit gefunden haben, viele davon aber auch nicht sehr offensichtlich sind. Ich interessierte mich zum Beispiel sehr für die Bereiche, in denen die Grenzen von Fotografie, Abstraktion und Malerei verschwimmen. Fotografie ist „Malen mit Licht“ und das spielt in meinen Arbeiten eine große Rolle. In meiner Serie Transform zum Beispiel habe ich versucht, zur Quelle zurückzugehen: ich fotografierte sich bewegende Lichter und verwandelte sie in komplett neue, abstrakte Formen.
Wie bist Du zu Catawiki gekommen?
Catawiki habe ich über einen Freund gefunden, der auch Fotograf ist. Nachdem ich mir einige Auktionen angesehen hatte, versuchte ich es auch und mein erstes Werk verkaufte sich sehr gut. Also habe ich weiter gemacht und meine Bilder verkauft.
Welche Erfahrungen hast Du mit dem Verkauf in unseren Auktionen gemacht? Was bietet Catawiki für Künstler wie Dich?
Wenn man ein Künstler ist, der von seiner Kunst lebt, bietet Catawiki eine großartige Möglichkeit, sich finanziell unabhängig zu machen. Ansonsten ist man nämlich ausschließlich von Ausstellungen und Kunstmessen abhängig, um die eigenen Arbeiten verkaufen zu können.
Hast Du einen Tipp für Fotografen, die Ihre Arbeiten vielleicht auch über Catawiki verkaufen wollen?
Ich bin noch relativ neu bei Catawiki, habe aber bisher nur gute Erfahrungen gemacht. Die Kunstexperten waren bisher sehr hilfreich und führten mich durch den gesamten Prozess. Sie geben Tipps, wie man seine Werke am besten präsentiert und was notwendig ist um gute Verkaufserlöse zu erzielen. Ich würde sagen: einfach ausprobieren und schauen, was den Bietern auf Catawiki am besten gefällt.
Was können wir in der nächsten Auktion erwarten?
Die Auktion bietet einen Querschnitt meiner Arbeiten. Es sind Arbeiten aus 2010 dabei, aber auch neuere aus diesem Jahr. Drei meiner Foto-Serien werden vorgestellt: Transform, Written in Water und ZeitRäume. Die Auktion vermittelt, glaube ich, einen guten Eindruck über den Grundgedanken meiner Arbeit und die Themen, denen ich mich gerne widme.
Hast Du ein Lieblingswerk in dieser Auktion?
Oh, eine schwierige Frage. Aber ja, einige meiner Favoriten sind „Drift“, „Reach“ und „Time“. Jedes von ihnen ist Ausdruck von Substanz wie auch der Ästhetik der jeweiligen Serie, zu der sie gehören.
